Né à Paris en 1988, Alexis Hayère appartient à une génération d’artistes français qui renouvelle le dialogue entre sculpture, dessin, architecture et abstraction géométrique. Formé à l’École Nationale Supérieure d’Art de Dijon, il développe très tôt une pratique fondée sur la construction de l’espace et les relations entre ligne, volume et perception. À l’issue de ses études, il travaille notamment aux côtés des artistes Vincent Ganivet et Nathalie Elemento, expériences qui nourrissent sa réflexion sur les formes structurelles et les processus de fabrication.

Sa carrière prend un tournant important en 2015 lorsqu’il est invité à participer à l’exposition Archi-Sculpture de la Fondation Villa Datris, consacrée aux liens entre architecture et sculpture. La même année, il est sélectionné pour les Révélations Emerige, programme reconnu pour son soutien à la jeune création contemporaine française. Son installation monumentale Espace enchaîné, présentée à la Fondation Emerige, illustre déjà les préoccupations qui traversent son œuvre : transformer l’espace par des interventions minimales et engager physiquement le spectateur dans l’expérience de l’œuvre.

Le travail d’Alexis Hayère se caractérise par une exploration constante des frontières entre peinture et sculpture. Ses séries de Sculptures Portées, Triangulated Paintings, Painted Sculptures ou encore ses structures à l’encre interrogent la manière dont une forme peut simultanément relever du dessin, de l’architecture et de l’objet sculptural. Nourrie par le constructivisme, le suprématisme, l’art concret et le minimalisme, sa pratique développe un vocabulaire géométrique rigoureux où lignes, nœuds, tensions et articulations deviennent une véritable écriture visuelle.